malamant | Репортаж с выставки (Reply)

На днях в Бейт Опера (Тель-Авив) состоялось открытие персональной выставки художника Вольфа (Владимира) Бульбы. Работа выставки продлится до 27 января 2010 года.

Слово о художнике (опубликовано в "НН")

"Владимир Бульба – один из нас, кто не только стал заметным явлением в культуре страны, но сумел существенным образом оказать на нее влияние, изменить художественное восприятие мира израильтян", - сказала, открывая выставку, министр абсорбции Софа Ландвер (НДИ).
"Художник Владимир Бульба – гордость не только Израиля: он оставил заметный след в культурном наследии молдавского народа", - сказала на открытии выставки посол республики Молдова Лариса Микулец.
Владимир Бульба репатриировался из Молдовы в 1991 году. Иллюстрацию, как направление своего художественного творчества, Бульба выбрал, когда писал дипломную работу в художественном училище Кишинева, и которое укрепилось во время учебы на факультете иллюстрации в полиграфическом институте города Львова.
Он приехал в Израиль состоявшимся художником: за его плечами был опыт иллюстрирования ряда книг в издательстве «Картя Молдовеняскэ». Маршак, Гофман, Булгаков, Шолом-Алейхем, Достоевский - выставочные экземпляры книг классиков, проиллюстрированные Бульбой, обошли весь мир.
"Грех жаловаться, мне не пришлось в Израиле долго доказывать свою состоятельность", - вспоминает художник.
На сегодняшний день Бульба является иллюстратором более 140 книг, изданных в Израиле. Классическая иллюстрация предполагает пересказ текста. Иначе это происходит у Бульбы: "В каждой вещи я передаю ассоциации, возникшие от прочитанного", - говорит художник.
Много лет Бульба иллюстрирует книги известных детских писателей - Шломо Абаса и Шломит Коэн Асиф. О сотрудничестве с этими авторами израильская критика писала: «Они созданы друг для друга».
"Их книги всегда дают повод для домысливания", - комментирует эту оценку Бульба.
Особую популярность ему принесла книга для детей «Дани и пираты», которую художник издал не только как иллюстратор, но и автор.
Владимир Бульба - лауреат престижных премий, автор полотен. Персональные выставки художника работали в Братиславе, Риме, Кишиневе.
Уже стало традицией: раз в два года художник Владимир Бульба устраивает персональные выставки своих работ в Израиле – своеобразный отчет за указанный промежуток времени. На сей раз Бульба представил две серии работ: "Еврейская сюита" и "Венецианский карнавал".
В первой их названных серий изображены яркие типажи соплеменников, живших в первой половине прошлого века, среди них особо выделяются колоритные клязмеры. Все эти герои своеобразно, сочно и не без юмора подчеркивают дух еврейского местечка.
"С относительно недавних пор я пишу картины на еврейскую тематику, - говорит художник. - Хотя я к таковой прежде не обращался, она, видимо, подспудно жила во мне. Это – наши корни, наше детство".
Зрелищные действа - клоунада, феерический фестиваль радости и яркости, мифологические птицы и звери – так воспринимается серия "Венецианский карнавал".
С открытием выставки Бульбу поздравили депутат Кнессета Леонид Летинецкий ("Авода"), художники Михаил Гробман и Михаил Горман, скульптор Мириам Гамбурд, писатель Эфраим Баух, генеральный директор дома "Бэйт Бесарабия" Лев Вайнбойм, президент международного общества "Бесарабия" Дани Корен, зам. председателя израильско-молдавского общества "Извораш" Ася Халфина.
Обычно художник, устраивая выставку, приглашает близкий круг людей. И получается, что у коренных израильтян – своя богемная среда, у репатриантов – своя. На примере выставки Владимира Бульбы можно утверждать о состоявшейся интеграции в пласте художественного творчества: гостями выставки были художники Одед Файнгерш, Хари Барон, искусствовед Розен Вайн.
Отрадно было видеть, помимо известных израильских мэтров, молодые лица начинающих художников, среди них – ученики или выпускники студии Владимира Бульбы.
Гости выставки получили в подарок календари на текущий календарный год с цветными иллюстрациями на мотивы детских сказок, выполненными художником Бульбой.
"Творчество – не часть жизни, а жизнь целиком, это форма твоего существования. Ты работаешь не только когда стоишь у мольберта. Интересные мысли, задумки приходят не обязательно в студии или мастерской", - говорит художник.